Le Guide Complet des Pellicules Photo Argentiques
Choisir la bonne pellicule, c'est déjà composer son image.
🎞️ Pellicules Noir & Blanc
📷 Ilford HP5 Plus
ISO : 400
Formats : 35 mm, 120, plan film
Ambiance : Tonalité neutre, bon contraste
Grain : Modéré, légèrement visible
Utilisation : Polyvalente – portrait, rue, documentaire
Particularités : Très tolérante à la surexposition, parfaite pour les débutants ou les scènes à lumière variable.
📷 Kodak Tri-X 400
ISO : 400
Formats : 35 mm, 120
Ambiance : Tonalité chaude, très contrastée
Grain : Prononcé, esthétique "classique" du photojournalisme
Utilisation : Reportage, street photo
Particularités : Pellicule culte, aimée pour sa signature vintage.
Anecdote : Utilisée par Don McCullin et Sebastião Salgado pour couvrir des conflits majeurs en noir & blanc. Elle est considérée comme la pellicule la plus emblématique du photojournalisme.
📷 Ilford Delta 100 / 400 / 3200
ISO : 100, 400, 3200
Formats : 35 mm, 120
Ambiance : Ton neutre, rendu très net
Grain : Finesse très marquée (surtout en 100)
Utilisation : Studio, portraits, architecture
Particularités : Technologie T-Grain, très fine pour le Delta 100, très rapide pour le Delta 3200 en basse lumière.
📷 Foma Fomapan 100 / 200 / 400
ISO : 100, 200, 400
Formats : 35 mm, 120, plan film
Ambiance : Rendu doux, légèrement rétro
Grain : Fin à modéré
Utilisation : Expérimental, artistique, paysage
Particularités : Fabrication tchèque, très bon rapport qualité/prix, bon pour essais et tirages maison.
📷 ADOX CMS 20 II
ISO : 20 (très lent)
Formats : 35 mm
Ambiance : Extrêmement net, rendu clinique
Grain : Inexistant à l’œil nu
Utilisation : Architecture, reproduction d'œuvres
Particularités : Résolution ultra-haute – on dit que c’est le film le plus fin au monde !
📷 Ilford HP5 Plus
ISO : 400
Formats : 35 mm, 120, plan film
Ambiance : Tonalité neutre, bon contraste
Grain : Modéré, légèrement visible
Utilisation : Polyvalente – portrait, rue, documentaire
Particularités : Très tolérante à la surexposition, parfaite pour les débutants ou les scènes à lumière variable.
📷 Kodak Tri-X 400
ISO : 400
Formats : 35 mm, 120
Ambiance : Tonalité chaude, très contrastée
Grain : Prononcé, esthétique "classique" du photojournalisme
Utilisation : Reportage, street photo
Particularités : Pellicule culte, aimée pour sa signature vintage.
Anecdote : Utilisée par Don McCullin et Sebastião Salgado pour couvrir des conflits majeurs en noir & blanc. Elle est considérée comme la pellicule la plus emblématique du photojournalisme.
📷 Ilford Delta 100 / 400 / 3200
ISO : 100, 400, 3200
Formats : 35 mm, 120
Ambiance : Ton neutre, rendu très net
Grain : Finesse très marquée (surtout en 100)
Utilisation : Studio, portraits, architecture
Particularités : Technologie T-Grain, très fine pour le Delta 100, très rapide pour le Delta 3200 en basse lumière.
📷 Foma Fomapan 100 / 200 / 400
ISO : 100, 200, 400
Formats : 35 mm, 120, plan film
Ambiance : Rendu doux, légèrement rétro
Grain : Fin à modéré
Utilisation : Expérimental, artistique, paysage
Particularités : Fabrication tchèque, très bon rapport qualité/prix, bon pour essais et tirages maison.
📷 ADOX CMS 20 II
ISO : 20 (très lent)
Formats : 35 mm
Ambiance : Extrêmement net, rendu clinique
Grain : Inexistant à l’œil nu
Utilisation : Architecture, reproduction d'œuvres
Particularités : Résolution ultra-haute – on dit que c’est le film le plus fin au monde !
🌈 Pellicules Couleur Négatif
📷 Kodak Portra 160 / 400 / 800
ISO : 160, 400, 800 | Formats : 35 mm, 120
Ambiance : Douce, tons chair naturels | Grain : Très fin
Utilisation : Portraits, mariages, mode
Particularités : Excellents résultats au scan et tirage, très tolérante
Anecdote : Très prisée par les photographes de mariage et de mode. En moyen format, elle offre un rendu très doux, souvent comparé à un look pastel cinématographique.
📷 Kodak Gold 200
ISO : 200 | Formats : 35 mm, 120
Ambiance : Chaude et nostalgique | Grain : Visible mais agréable
Utilisation : Quotidien, voyages, vacances
Particularités : Rendu vintage et saturé
📷 Kodak Ultramax 400
ISO : 400 | Formats : 35 mm
Ambiance : Contrastée, couleurs éclatantes | Grain : Modéré
Utilisation : Polyvalente – extérieur, intérieur avec flash
Particularités : Facile à trouver, bon rapport qualité/prix
📷 Fujifilm C200 / Superia X-Tra 400
ISO : 200 / 400 | Formats : 35 mm
Ambiance : Teinte verte/bleue typique Fuji | Grain : Léger à modéré
Utilisation : Quotidien, nature
Particularités : Certains modèles interrompus, mais reviennent parfois
🌅 Pellicules Diapositives (E-6)
📷 Fujifilm Velvia 50 / 100
ISO : 50 / 100 | Formats : 35 mm, 120
Ambiance : Couleurs très saturées, contraste fort
Utilisation : Paysage, nature, macro
Particularités : Très faible marge d’erreur, mais rendu spectaculaire
Anecdote : Surnommée "la pellicule des paysages dramatiques" pour sa capacité à sublimer les couchers de soleil, les montagnes et la végétation luxuriante.
📷 Fujifilm Provia 100F
ISO : 100 | Formats : 35 mm, 120
Ambiance : Couleurs naturelles et équilibrées | Grain : Ultra-fin
Utilisation : Portrait, mode, paysage
Particularités : Plus tolérante que Velvia
📷 Kodak Ektachrome E100
ISO : 100 | Formats : 35 mm, 120
Ambiance : Couleurs froides, ton légèrement bleuté
Utilisation : Paysages, portraits stylisés
Particularités : Relancée récemment, belle alternative à la Provia
🧪 Pellicules Expérimentales & Artistiques
📷 Lomography Color Negative 100 / 400 / 800
ISO : 100 à 800 | Formats : 35 mm, 120
Ambiance : Couleurs ludiques et parfois aléatoires
Utilisation : Créatif, lo-fi, portrait artistique
Particularités : Inattendu, imprévisible, fun
📷 Cinestill 50D / 800T
ISO : 50 / 800 | Formats : 35 mm, 120
Ambiance : Cinématographique (jour/tungstène)
Utilisation : Portraits, néons, scènes de nuit
Particularités : Issue de Kodak Vision3, sans remjet
Anecdote : Cinestill 800T est adorée des photographes urbains : elle recrée l'esthétique de films comme "Drive" ou "Blade Runner" grâce à ses halos rouges et ses tons froids de nuit.
📷 Revolog (toute la gamme)
ISO : 200 | Formats : 35 mm
Ambiance : Effets intégrés (foudre, arcs, glitch…)
Utilisation : Artistique, fun, expérimentations
Particularités : Idéal pour les rendus inattendus
📷 Choisir selon son appareil
- 35 mm : Portra 400, Tri-X 400, Ultramax 400
- 120 Moyen Format : Portra 160, Velvia 50, Delta 100
- Grand format (4x5", 8x10") : CMS 20, Provia 100F, Fomapan 100
🛠️ Obturateur, cellule et ISO
- Sans cellule : HP5+, Ultramax 400, Portra 400
- Vitesse max 1/300s : ISO 100-200 pour jour, 800 pour intérieur
🎨 Choisir selon ton style photo
- ✨ Portrait : Portra 160, FP4+, Delta 100
- 🌆 Rue/documentaire : Tri-X 400, HP5+, Cinestill 800T
- 🌄 Paysage : Velvia 50, Ektar 100, Pan F 50
- 🎞️ Créatif : Lomo Purple, Metropolis, Redscale, Revolog, films périmés
📸 Cas particuliers
- 📼 Appareils jetables : ISO 400 (Ultramax, HP5+)
- 📷 Leica/télémétriques : Portra 160, Delta 100, Tri-X 400
- 🎞️ Demi-format (Olympus Pen) : Ektar 100, Delta 100
📷 Kodak Tri-X 400
ISO : 400
Formats : 35 mm, 120
Ambiance : Tonalité chaude, très contrastée
Grain : Prononcé, esthétique "classique" du photojournalisme
Utilisation : Reportage, street photo
Particularités : Pellicule culte, aimée pour sa signature vintage.
Anecdote : Utilisée par Don McCullin et Sebastião Salgado pour couvrir des conflits majeurs en noir & blanc. Elle est considérée comme la pellicule la plus emblématique du photojournalisme.
📷 Ilford Delta 100 / 400 / 3200
ISO : 100, 400, 3200
Formats : 35 mm, 120
Ambiance : Ton neutre, rendu très net
Grain : Finesse très marquée (surtout en 100)
Utilisation : Studio, portraits, architecture
Particularités : Technologie T-Grain, très fine pour le Delta 100, très rapide pour le Delta 3200 en basse lumière.
📷 Foma Fomapan 100 / 200 / 400
ISO : 100, 200, 400
Formats : 35 mm, 120, plan film
Ambiance : Rendu doux, légèrement rétro
Grain : Fin à modéré
Utilisation : Expérimental, artistique, paysage
Particularités : Fabrication tchèque, très bon rapport qualité/prix, bon pour essais et tirages maison.
📷 ADOX CMS 20 II
ISO : 20 (très lent)
Formats : 35 mm
Ambiance : Extrêmement net, rendu clinique
Grain : Inexistant à l’œil nu
Utilisation : Architecture, reproduction d'œuvres
Particularités : Résolution ultra-haute – on dit que c’est le film le plus fin au monde !
📸 Grands photographes et pellicules favorites
Henri Cartier-Bresson : Kodak Tri-X 400 — Pionnier du photojournalisme et maître du "moment décisif", il utilisait principalement cette pellicule pour sa flexibilité et son contraste marqué.
Don McCullin : Kodak Tri-X 400 — Pour documenter les guerres et conflits sociaux avec une profondeur dramatique.
Sebastião Salgado : Kodak Tri-X 400 / Ilford FP4+ — Utilisée dans ses projets humanistes comme "Genesis" ou "Workers" pour son rendu fort et intemporel.
Steve McCurry : Kodachrome (discontinuée) — Immortalisé avec la photo "Afghan Girl", cette pellicule offrait une saturation inégalée et une longévité impressionnante.
Mary Ellen Mark : Kodak Tri-X 400 — Pour ses séries documentaires poignantes sur les marginaux et la jeunesse.
Nan Goldin : Kodak Gold 200 / Fujifilm Superia — Connue pour ses autoportraits et scènes de vie crues et saturées dans les années 80–90.
Saul Leiter : Kodachrome — Rendu très coloré, jeux de reflets et flous artistiques typiques du Lower East Side new-yorkais.
Développement et Tirage Photographique
Introduction au Développement et Tirage
Le développement et le tirage photographique constituent le cœur de la photographie argentique. Ces processus chimiques permettent de transformer l'image latente capturée sur la pellicule en une photographie visible et permanente. Maîtriser ces techniques était indispensable à tout photographe professionnel ou amateur sérieux jusqu'à l'avènement du numérique.
La chambre noire, sanctuaire du photographe, était le lieu où s'opérait cette magie chimique. Dans l'obscurité rouge ou orange des lampes inactiniques, le photographe manipulait avec précision révélateurs, fixateurs et papiers sensibles pour donner naissance à ses images.
Histoire du Développement
La Chambre Noire
Équipement Essentiel
- Agrandisseur - Appareil de projection pour le tirage
- Objectif d'agrandissement - Optique spécialisée
- Bacs de développement - En plastique, acier inoxydable ou émaille
- Pinces - Pour manipuler les papiers sans contamination
- Thermomètre - Contrôle précis de la température
- Minuteur - Chronométrage des bains
- Éclairage inactinique - Lampes rouges ou oranges
- Margeur et châssis-presse - Maintien du papier
Développement des Films
Le Processus en Détail
1. Chargement en Spirale
Opération délicate réalisée dans l'obscurité totale. Le film est enroulé sur une spirale métallique ou plastique, puis placé dans une cuve étanche. Cette étape demande de l'entraînement et une parfaite connaissance du matériel.
2. Révélation
Le révélateur transforme les halogénures d'argent exposés en argent métallique noir. La durée varie selon le film, le révélateur et la température (généralement 6-12 minutes à 20°C).
3. Arrêt
Le bain d'arrêt (acide acétique dilué) stoppe instantanément l'action du révélateur, évitant la surrévélation.
4. Fixation
Le fixateur (thiosulfate de sodium) dissout les halogénures non exposés, rendant l'image permanente et insensible à la lumière.
5. Lavage
Rinçage prolongé à l'eau courante pour éliminer tous résidus chimiques. Un lavage insuffisant cause la dégradation de l'image dans le temps.
Révélateurs Classiques
Révélateur | Composition | Caractéristiques | Usage |
---|---|---|---|
D-76 | Métol, Hydroquinone, Sulfite, Borax | Grain fin, détails excellents | Films lents et moyens |
HC-110 | Révélateur concentré | Grande latitude, netteté | Tous types de films |
Rodinal | Paramidophénol | Contraste élevé, acutance | Films rapides |
Microdol-X | Métol, Sulfite, Borax | Grain ultra-fin | Films lents, agrandissements |
Tirage Photographique
Papiers Photographiques
Types de Surfaces
- Brillant - Maximum de détails et contrastes
- Satiné - Équilibre entre détail et texture
- Mat - Aspect artistique, moins de reflets
- Perlé - Texture fine, élégant
Gradations de Contraste
- Grade 0-1 - Très doux, négatifs contrastés
- Grade 2 - Normal, usage général
- Grade 3-4 - Dur, négatifs plats
- Grade 5 - Très dur, effets spéciaux
Techniques de Tirage
Tirage par Contact
Méthode historique où le négatif est placé directement sur le papier photo. Utilisée pour obtenir des tirages de même taille que le négatif, notamment avec les grands formats.
Agrandissement
Projection du négatif à travers un objectif d'agrandissement. Permet d'obtenir des tirages de toutes tailles et d'effectuer des cadrages précis.
Réglages de l'Agrandisseur
- Mise au point - Netteté de l'image projetée
- Hauteur - Détermine la taille du tirage
- Diaphragme - Contrôle la qualité optique
- Temps d'exposition - Détermine la densité
Tests d'Exposition
Réalisation de bandes-tests pour déterminer le temps d'exposition optimal. Chaque section reçoit un temps différent, permettant de choisir la meilleure exposition.
Développement des Tirages
1. Révélation du Papier
Durée standard : 1 à 2 minutes dans le révélateur papier. L'image apparaît progressivement, permettant de contrôler le développement.
2. Bain d'Arrêt
15-30 secondes dans l'acide acétique dilué pour stopper la révélation de manière uniforme.
3. Fixation
2-5 minutes selon le fixateur utilisé. Élimine les sels d'argent non révélés, stabilisant l'image.
4. Lavage Final
10-30 minutes selon le type de papier. Un lavage correct garantit la conservation à long terme.
Révélateurs pour Papier
Révélateur | Type | Rendu | Dilution |
---|---|---|---|
Dektol | Standard | Noirs francs, contraste normal | 1:2 |
Selectol | Doux | Tons chauds, détails dans les ombres | 1:1 |
Amidol | Haute qualité | Noirs purs, grande latitude | Variable |
Techniques Avancées
Masquage et Esquive
Techniques permettant de contrôler localement l'exposition :
- Masquage (Burning) - Exposition supplémentaire de zones spécifiques
- Esquive (Dodging) - Protection de zones pour les éclaircir
Filtrage Multigrade
Utilisation de filtres colorés pour contrôler le contraste des papiers à gradation variable. Permet d'ajuster localement le contraste.
Virages
- Virage sépia - Tons chauds, meilleure conservation
- Virage sélénium - Protection archivale
- Virage bleu - Effets artistiques
Conservation et Archivage
Lavage Archival
Pour une conservation optimale, le lavage doit éliminer complètement les résidus chimiques :
- Test au thiosulfate pour vérifier l'efficacité du lavage
- Utilisation d'agent de lavage (hypo clearing agent)
- Contrôle du pH de l'eau de lavage
Séchage
- Séchage naturel - Sur filets ou cordes
- Presse à sécher - Pour tirages brillants
- Séchoir rotatif - Professionnel, automatisé
Stockage
- Pochettes et boîtes en matériaux neutres
- Contrôle de l'humidité (30-50%)
- Température stable (15-20°C)
- Protection contre la lumière UV
Problèmes Courants et Solutions
Défauts de Développement
Problème | Cause Probable | Solution |
---|---|---|
Sous-développement | Temps insuffisant, température trop basse | Augmenter temps ou température |
Sur-développement | Temps excessif, agitation trop vigoureuse | Réduire temps, agitation plus douce |
Taches | Contamination, mauvais lavage | Nettoyer équipement, prolonger lavage |
Voile | Fuite de lumière, révélateur épuisé | Vérifier étanchéité, changer chimie |
Grain excessif | Sur-développement, révélateur trop énergique | Révélateur plus doux, temps réduit |
Défauts de Tirage
- Tirages plats - Papier trop doux, ajuster gradation
- Tirages durs - Papier trop contrasté ou sur-exposition
- Dominante colorée - Filtrage inadéquat, éclairage contaminé
- Inégalités - Agitation insuffisante, bacs sales
Photographie Couleur
Procédés Couleur
Procédé Chromogène
Utilisé par la plupart des films couleur modernes. Les coupleurs dans l'émulsion forment les colorants lors du développement.
Développement C-41
Procédé standard pour films négatifs couleur :
- Révélateur couleur - Forme les colorants
- Blanchiment - Élimine l'argent métallique
- Fixage - Élimine les halogénures
- Stabilisation - Protection finale
Développement E-6
Pour films inversibles (diapositives) :
- Premier révélateur - Image négative N&B
- Inversion - Voilage chimique ou lumineux
- Révélateur couleur - Image positive
- Conditionnement et blanchiment-fixage
Matériel et Fabricants
Agrandisseurs Célèbres
- Leitz Focomat - Référence absolue, précision suisse
- Omega - Robustesse américaine
- Durst - Innovation technique constante
- Meopta - Excellent rapport qualité/prix
- LPL - Spécialiste des grands formats
Chimie Photographique
- Kodak - Pioneer et référence mondiale
- Ilford - Expertise en noir et blanc
- Agfa - Innovation européenne
- Tetenal - Spécialiste allemand
- Paterson - Équipement amateur de qualité
L'Héritage du Développement Traditionnel
Bien que la révolution numérique ait transformé la photographie, les principes du développement et du tirage traditionnels continuent d'influencer la photographie contemporaine. Les concepts de courbe caractéristique, de latitude d'exposition, de graduation des tons trouvent leur équivalent dans le traitement numérique.
De nombreux photographes continuent de pratiquer les techniques argentiques pour leur approche contemplative et leurs qualités esthétiques uniques. Le grain argentique, la richesse tonale des papiers baryté, la magie de voir une image apparaître dans le révélateur restent des expériences irremplaçables.
Photographes Maîtres du Tirage
- Ansel Adams - Système des zones, précision technique
- Edward Weston - Pureté des tons, détails parfaits
- Paul Strand - Modernisme, qualité d'impression
- Minor White - Spiritualité, maîtrise technique
- Irving Penn - Perfectionnisme commercial
Renaissance Contemporaine
On assiste aujourd'hui à un regain d'intérêt pour les techniques traditionnelles, portées par une nouvelle génération de photographes en quête d'authenticité et de ralentissement. Les ateliers de tirage traditionnel se multiplient, les papiers nobles connaissent un renouveau, et les techniques alternatives (cyanotype, van dyck, platine-palladium) séduisent les artistes contemporains.
Conclusion
Le développement et le tirage photographique demeurent les fondements techniques et artistiques de l'art photographique, perpétuant une tradition d'excellence et de créativité.